如果绘画要继续追求画得像,将扼杀人类
如果继续要画得像，将扼杀人类。
人们长期以来习惯于画画要画得像。花朵、母亲、高山与河流??有一篇火遍全网的文章，列举中国审美设计出的奇葩作品，比如路边吓死小朋友的摇摇车，杂乱无章的丑陋建筑，难以忍受的阳台护栏??太多太多。所有的一切不仅仅是因为设计培训的落后，也是感知力的匮乏。大家要知道：太多设计师没有学习过现代艺术这一课。换句话说，用最鄙陋的村炮审美去做21世纪的工业造型设计，当然会生产出不忍直视的作品。这种审美停留在什么阶段呢？弹琴要弹得快，唱歌要唱得高，画画要画得像，这是今天仍然是非常普遍的现象。
沐浴者胡安·米罗
我在朋友圈发布了米罗的画。有人在朋友圈下评论：这是艺术吗？我侄女也会画。你也许问得好，人类有太多种类的艺术，这当然是艺术，但却不是所有观者有能力讨论的那种“写实艺术”，而是来自人类文明重新领悟的艺术。当爱因斯坦写出E=mc2的时候，读者都认为自己学会了相对论。大家都认为自己能轻松画出大师的简单线条——这太简单了。侄女能模仿米罗的线条，但是，这根线背后契合的深沉情感和严肃探索呢？她拥有像米罗那样背后的拉斐尔的精神传统吗？她的线条是基于自由创造，还是基于庸俗指导？没有这样的理解与感悟，我们的灵魂就会失去文明的过滤。
胡安·米罗文明的根本动力，在于智人可以抛弃成见，创造全新的图像和语言。南方古猿看不懂智人的艺术。智人却能够创造和阅读属于自己的图像。偏见和固执使一个社群衰败。愚蠢者偷盗，而高贵者创造。艺术家与笨拙的模仿者之间的关系一目了然。我们每个人的智力与感受力都需要训练。
贡布里希爵士说：“欣赏伟大的艺术作品，最大的障碍就是不肯摒弃陋习和偏见。画家用我们未曾想到的方式去画人尽熟悉的题材往往会遭到责难，然而最振振有词的指责也不过是它看起来不对头而已。我们越是看到一个故事经常用艺术形式表现，就越是坚信它必须永远依样画葫芦地重复下去。特别是涉及《圣经》题材，情绪就更加容易激昂。我们都知道《圣经》中根本没有告诉我们耶稣的外貌如何，上帝本身也不是人的形状，也知道那些我们已经习以为常的形象是出于往昔艺术家的创造，虽然明知如此，还是有人认为背离传统的形象就亵渎神明。”
米菲兔与马蒂斯剪纸作品
当然，我们不会有失偏颇地去责怪一个人的陋习和偏见，即使TA对现代主义不屑一顾，却在日复一日地使用着它的遗产。我们每个人只不过是文明系统中微小的一环，我们使用的语言和图像，都不可能脱离现代艺术。桌上放的复古咖啡壶是马蒂斯的日常描绘，屁股上坐的那把椅子原型是包豪斯的，身上的龙虾礼服来自于达利，烈焰红唇和碎花款的chocker受到浮世绘与印象派近百年的影响。甚至指甲上的灰豆绿也是莫兰迪展示给我们的莫兰迪高级灰。使你感动的文明之花，背后是现代艺术大师的一场一场惊心动魄的艺术革命。达利以美国性感女影星MaeWest的丰满红唇为原型做的“红唇沙发”温莎公爵夫人身穿达利的龙虾裙重新去认识人类的艺术。一万五千年前，原始人在岩洞上画画，感动了整个世界，然后才有了在原野上征服自然的猎手，他们的精神被壁画所点燃，他们的心灵世界被史前的卢浮宫所充盈。20世纪，艺术家用一生的知识，创作任何使他们感动的事物。野牛，泼溅，超现实主义，达达，野兽派，使大众困惑的内容，给了整个时尚界灵感。以艺术家马蒂斯为灵感的Miffy兔，伊夫·圣罗兰设计的蒙德里安裙，风靡整个时尚圈的莫兰迪配色，以艺术家弗里达为灵感的妆容，以毕加索的立体主义为灵感的Armani唇膏广告，香奈儿以自己是一个裁缝而不是艺术家为羞耻，她曾经说过：“是艺术家让我知道了什么是严谨”。香奈儿从毕加索的立体主义风格中汲取养分，比如经典的菱格纹包2.55手袋，巴黎康朋街31号总店的著名镜梯，都是典型的立体主义风格。时尚追随艺术，而艺术我行我素。别只跟化妆学化妆，跟时装学时装，跟广告学广告，艺术是最好的老师与答案。康朋街31号香奈儿总店的镜梯
Armani唇膏借鉴毕加索的立体主义(Cubism)创作的广告作品当你真正了解了现代主义文明后，会发现你对这个世界会有重新的认识，对自己的认识也会产生革命。你的身上，充满了现代文明的烙印。你承载着三万年人类文明的古老身体，内核却运行着崭新的现代精神，看得懂苹果的标志，能在便利店里正确得抽出百事可乐，你能在错乱的透视中玩纪念碑谷。现代艺术，一个高贵者的必修课。有人用世俗的偏见质疑现代艺术。她问我，艺术有什么用处。我告诉她，无意义的事情是美好的。这宇宙的万事万物本来就毫无意义。如果有，那一定是深沉热爱此事之人，倾情赋予，从虚空里挖掘出意义。除此，价值不可能凭空产生。这世上最美的东西，大多没有什么功利性。用计算理性的思维，艺术根本没有存在的必要，却能爆发出惊人的能量。这是因为人并不是一个绝对理性的个体，而是自由意志的主体。否定艺术就等于否定爱，否定生命。再者，不能应用于工业的基础数学，物理有什么价值？工业革命的浪潮就建立在它身上。但是，想象力与所有人类的进步联系起来，而现代艺术正是人类想象力的润滑剂。YSL设计的蒙德里安裙现代艺术，是这个世界上最先锋最富于活力的存在。年，一群法国学院派沙龙的落选者吵吵嚷嚷地塑造了现代艺术的面貌，他们的理想将扭年，他们举办了独立画展。那时，没有人会去迎合市场，有的只是对艺术的信心。无人理解，无人转载请注明：http://www.yuncaibanjia.com/fjcf/8979.html
